Jonathan Prince
-
Apparition, 202673 1/2 x 43 x 12 in. -
Cauldron, 202030 x 30 x 30 in. -
Construct, 201748 x 48 x 48 in. -
Liquid State (Pause), 202322 x 22 x 22 in. -
Liquid State I, 202332 x 32 x 32 in. -
Looking Glass, 201944 x 44 x 3 1/2 in. -
Tumble I, 202425 x 34 x 18 in. -
Tumble II, 20247 x 26 x 26 in. -
Turbulence Column II, 2021124 x 24 x 8 in. -
Turbulence Column III, 2022124 x 24 x 8 in.
Jonathan Prince est un sculpteur américain réputé pour ses œuvres monumentales en acier et en granit. Sa pratique artistique explore les thèmes de la science, de la technologie et de la spiritualité, en mettant souvent l’accent sur la tension entre précision et imperfection. Les sculptures de Prince se caractérisent par des contrastes saisissants — l’acier CorTen oxydé juxtaposé à l’acier inoxydable poli, ou des formes géométriques fracturées pour révéler des formes chaotiques — reflétant les dualités inhérentes à la vie. Souvent monumentales, elles donnent l’impression d’avoir été brisées ou partiellement érodées, incarnant ainsi une réflexion philosophique sur l’impermanence de la forme. Son œuvre invite les spectateurs à réfléchir aux dualités entre force et fragilité, ordre et chaos, permanence et décomposition. Il explore fréquemment l’idée d’un cœur caché ou fracturé au sein de ses sculptures, incitant les observateurs à s’interroger sur ce qui se cache sous la surface, tant au sens propre qu’au sens figuré.
À l’âge de 12 ans, Prince a commencé un apprentissage auprès du sculpteur cubiste franco-américain Jacques Lipchitz, un ami proche de son père. Cette expérience formatrice a inculqué à Prince une profonde admiration pour le pouvoir transformateur de la sculpture. Il a ensuite poursuivi des études supérieures en sciences, obtenant un doctorat en chirurgie maxillo-faciale à l’université de Columbia. Sa formation universitaire et son savoir-faire fondé sur la précision ont par la suite influencé ses techniques sculpturales, car il accordait une attention méticuleuse aux détails dans son processus artistique. Bien que son parcours professionnel initial se soit écarté des arts, sa passion pour la sculpture est restée une force sous-jacente, le ramenant finalement vers sa première vocation créative.
Le parcours professionnel de Prince a été varié, couvrant plusieurs disciplines avant qu’il ne revienne à la sculpture. Après avoir exercé en tant que chirurgien maxillo-facial, il s’est orienté vers la production cinématographique, puis a fondé une entreprise spécialisée dans les technologies des médias. En 2002, Prince a ravivé sa passion pour la sculpture et a créé un atelier de fabrication à la pointe de la technologie dans les Berkshires, dans le Massachusetts. Ces expériences variées ont enrichi sa perspective artistique, lui permettant d’aborder la sculpture sous un angle multidisciplinaire. Ses contributions à l’art contemporain ont ainsi été récompensées par divers prix et distinctions, consolidant son héritage en tant qu’artiste qui redéfinit sans cesse le langage de la sculpture.
Les œuvres de Prince ont été exposées dans divers espaces publics et institutions prestigieux. Parmi les expositions et collections notables, on peut citer :
•"The Contours of Otherness", Jewish Museum of Venice, Venice
• Christie’s Sculpture Garden, New York City
• 590 Madison Avenue Sculpture Garden, New York City
• Pier 64, Hudson River Park, New York City
• Dag Hammarskjöld Plaza, New York City
• Eli and Edythe Broad Art Museum, Michigan State University
• The Joseph M. Cohen Family Collection
• Brigham and Women’s Hospital, Boston
• The Julie and Edward J. Minskoff Collection


