Carlos Cruz-Diez
Carlos Cruz-Diez est l'un des principaux protagonistes de l'art contemporain. Ses recherches et ses écrits font de lui le dernier grand penseur du XXe siècle dans le domaine de la couleur. Son travail a révélé une nouvelle compréhension des phénomènes chromatiques dans l'art, élargissant considérablement son univers perceptif.
Cruz-Diez propose la couleur comme une réalité autonome et évolutive où l'implication de nos sens révèle les événements chromatiques au fur et à mesure de leur développement. Des événements qui se déroulent dans l'espace et le temps, sans anecdotes ni références, dépouillés de tout symbole, passé ou futur, dans un présent continu. Les œuvres de Carlos Cruz-Diez encouragent une relation différente à la connaissance, où les spectateurs peuvent découvrir leur capacité à créer et à détruire la couleur avec leurs propres moyens perceptifs, tout en trouvant une résonance émotionnelle à travers leur expérience personnelle.
Carlos Cruz-Diez se décrit comme un artiste appliquant la discipline d'un scientifique « car les supports que j'ai réussi à structurer sont source de surprises et d'impondérables... Dans mes œuvres, rien n'est laissé au hasard ; tout est intentionnel, planifié et programmé. La liberté et les émotions ne sont présentes que dans le choix des couleurs, une tâche qui n'impose qu'une seule restriction : être efficace dans ce que je veux dire. C'est une combinaison de raison et d'émotion. Je ne m'inspire pas : je réfléchis. »
L'œuvre de Carlos Cruz-Diez, basée sur trois conditions de la couleur : soustractive, additive et réfléchissante, se développe à travers huit axes de recherche : Couleur Additive, Physichromie, Induction Chromatique, Chromointerférence, Transchromie, Chromosaturation, Chromoscope et Couleur à l'Espace. Chacun d'entre eux répond à différents comportements de la couleur.
Ses œuvres font partie des collections permanentes d'institutions prestigieuses telles que le Museum of Modern Art (MoMA) de New York, la Tate Modern de Londres, le Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, le Centre Pompidou, le Museum of Fine Arts de Houston, le Wallraf-Richartz Museum de Cologne, le Geffen Contemporary, Museum of Contemporary Art (MOCA), Los Angeles ; Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington, D.C. ; Louisiana Museum of Modern Art, Humlebæk.
« Le projet de ma vie comprenait à la fois la peinture et la famille », a déclaré Cruz-Diez dans ses mémoires Vivir en arte, recuerdos de lo que me acuerdo. En tant qu'artiste, mari, père et grand-père, Cruz-Diez a pleinement accompli son projet. Guidée par son exemple et son affection, sa famille travaille avec une équipe de professionnels pour gérer son héritage et promouvoir, conserver et diffuser l'œuvre et les idées du Maestro.
