Yashimoto Nara
Né en 1959 dans la préfecture d'Aomori. En 1987, il obtient son master à l'université des arts d'Aichi. Il s'installe en Allemagne en 1988 et s'inscrit à la Kunstakademie Düsseldorf. Après avoir résidé à Cologne, il est rentré au Japon en 2000. Depuis la fin des années 1990, il a exposé dans divers endroits en Europe, aux États-Unis, au Japon et en Asie. Il est connu pour ses portraits puissants aux regards perçants, ses dessins réalisés quotidiennement, ses œuvres tridimensionnelles en bois, en FRP, en céramique et en bronze, ainsi que ses installations de petites maisons.
Les personnages des peintures de Nara sont le résultat d'une confrontation de l'artiste avec les profondeurs de son âme. Il utilise des couleurs et des compositions basées sur la théorie de la peinture, superposant et effaçant à plusieurs reprises les couleurs de la toile, de sorte qu'il ne reste à la fin que la partie la plus sincère, celle qui ne peut être éliminée. En revanche, ses dessins s'éloignent de la théorie. À l'aide de matériaux qui lui sont familiers, tels que des bouts de papier déchirés ou des enveloppes usagées, il met à nu ses émotions et ses pensées. Dans ses œuvres tridimensionnelles, pour lesquelles il a varié ses supports au fil des ans, Nara donne une nouvelle vie à des objets familiers grâce à un dialogue méditatif avec les matériaux. Ses photographies ont commencé à faire l'objet de présentations à part entière ces dernières années. Pour ces œuvres photographiques, il découvre la beauté brute dans les paysages et les moments quotidiens de son travail ou de ses voyages qui pourraient facilement être négligés, et les enregistre comme quelque chose de précieux.
Les œuvres de Nara reflètent tout ce qui le compose. Les souvenirs gravés au plus profond de son âme, la musique, les peintures, la littérature qu'il a découvertes naturellement en suivant sa curiosité, qui ont inspiré son esprit et sa sensibilité, tout cela s'est accumulé en d'innombrables couches. Par exemple, il a été fortement influencé par la musique qu'il a commencé à écouter à l'âge de 9 ans. La plupart étaient en langue étrangère, mais le jeune Nara a utilisé son imagination pour surmonter la barrière de la langue. Il a recréé le paysage de la musique en lui-même à l'aide des pochettes de disques et a cherché à comprendre l'œuvre comme s'il vivait lui-même dans ce monde.
Nara crée ses œuvres directement et librement, sans aucune contrainte. Ces œuvres transcendent les barrières de la langue, des origines culturelles et des époques ; elles sont appréciées par de nombreuses personnes. L'artiste confronte la véritable essence des personnes et des choses, et est toujours honnête, ce qui donne des œuvres qui sont comme des miroirs reflétant le cœur des spectateurs. Ces dernières années, il a activement diffusé son message sur Twitter et Instagram, et où qu'il se trouve dans le monde, il est en contact avec ses amis en temps réel. Nara est un voyageur, au sens propre du terme. Il part parfois en voyage à la recherche de ses propres racines. D'autres fois, attiré par l'étincelle des cultures qui ont survécu aux épreuves et aux tribulations de l'histoire, il visite et explore leurs terres. Treasuring the human relationships he has built through these encounters, he visits all kinds of places without being confined to the paradigm of art; like a traveling bard, he creates and presents his work for friends across the world.
